Laboratorio di Musica e Cinema diretto da Giovanni Renzo
PROGRAMMA
Il corso ha l'obiettivo di fornire le adeguate conoscenze storiche e tecniche per la realizzazione di colonne sonore per cinema, tv, installazioni multimediali, video ma anche di musiche per il teatro e il balletto.
• La musica nel cinema muto.
Cenni storici sulla musica nel cinema muto: funzione dell'accompagnamento musicale, manuali e repertori, cue sheet, difficoltà di sincronizzazione, prime colonne sonore originali.
Visionnage et analyse audiovisuels :
Entr'acte, di Renè Clair, musica di Erik Satie
Musique classique de Hal Roach, arrangée et interprétée par Giovanni Renzo
Cops, di Buster Keaton, musiche arrangiate ed eseguite da Giovanni Renzo
Attività - Realizzazione ed esecuzione dal vivo della colonna sonora di un film muto (ove fossero presenti allievi con sufficiente capacità strumentali).
Funzioni della musica nel film. Musica di accompagnamento e musica di commento. Sincrono implicito ed esplicito. Topolino. La teoria dei livelli. Riproduzione. Asincronismo e decontestualizzazione. Analisi audiovisiva.
Activités : Écouter, analyser, étudier et interpréter des musiques de films de différents compositeurs. Composer la musique d’un court métrage à partir de musiques existantes.
Visionnage et analyse audiovisuels :
Niveau interne
L'uomo che sapeva troppo, regia di Alfred Hitchcock, musica di Bernard Herrmann – livello interno, rapporto antecedente/conseguente, uso della canzone: titoli di testa, scena dell'attentato.
La leggenda del pianista sull'oceano, regia di Giuseppe Tornatore, musica di Ennio Morricone – livello interno, playback: scena della sfida.
Il Gattopardo, regia di Luchino Visconti, musica di Nino Rota – livello interno: canto, banda, organo da chiesa: scena del viaggio verso Donnafugata.
'Round Midnight, di Bertrand Tavernier, musica di Herbie Hancock – livello interno: scena del jazz club
Il colore viola di Steven Spielberg, musica di Quincy Jones - livello interno: scena della chiesa
L'Amour de Marja, réalisé par Anne Riitta Ciccone, musique de Giovanni Renzo – niveau interne : scène de radio.
Livello esterno
L'uomo elefante, regia di David Linch, musica di John Morris – livello esterno: Adagio di Barber.
Platoon, regia di Oliver Stone, musica di Georges Delerue – livello esterno: Adagio di Barber.
Io ti salverò, regia di Alfred Hitchcock, musica di Miklos Rozsa – livello esterno e sincroni
Enrico V, regia di Kenneth Branagh, musica di Patrick Doyle – livello esterno e sincroni: scena dell'incitamento del re.
Picnic ad Hanging Rock, regia di Peter Weir, musica di Bruce Smeaton – livello esterno: scena dell'esplorazione di Hanging Rock
Livello mediato
Film blu, regia di Krzysztof Kieslowski, musica di Zbigniew Preisner – mancanza di un livello esterno, livello interno e mediato: scena dello spartito al piano e della partitura orchestrale.
La strada, regia di Federico Fellini, musica di Nino Rota – livello interno e mediato: tema con voce, violino, tromba, voce.
Dancer in the dark, regia di Lars Von Trier, musica di Bjork – livello interno/mediato, musica che nasce dai rumori: Cvalda.
L'amore di Marja, regia di Anne Riitta Ciccone, musica di Giovanni Renzo – livello interno/mediato, uso dei sincroni, rumori: scena del sogno di Alice.
Transizione tra i livelli
Per qualche dollaro in più, regia di Sergio Leone, musica di Ennio Morricone – transizione tra livelli: scena del triello.
Lezioni di pianoforte, regia di Jane Campion, musica di Michael Nyman – transizione tra livelli, playback: scena del piano sulla spiaggia, scena delle lezioni.
Enrico V, regia di Kenneth Branagh, musica di Patrick Doyle – transizione tra livelli: pianoforte-sequenza del canto del soldato.
Décontextualisation, synchronisme et asynchronisme
Il Gattopardo, regia di Luchino Visconti, musica di Nino Rota – scena del ballo, livello interno, orchestra che accorda gli strumenti.
2001: Odissea nello spazio, regia di Stanley Kubrick, musica di autori vari – decontestualizzazione: scena del valzer.
Koyaanisqatsi, regia di Godfrey Reggio, musica di Philip Glass – livello esterno e sincronismo
Powaqqatsi, regia di Godfrey Reggio, musica di Philip Glass – livello esterno e sincronismo
Techniques de composition
Concerto all'Arena, la musica per il cinema, le musiche di Ennio Morricone tratte da vari film
Giù la testa, regia di Sergio Leone, musica di Ennio Morricone – analisi del tema principale, utilizzo musicale dei nomi dei personaggi (Sean, Juan): Giù la testa, principio della modularità: Invenzione per John, Marcia degli accattoni: scena dell' assalto alla banca, rapporto tra dialoghi musica e rumori: scena dell'esplosione sul ponte.
C'era una volta in America, regia di Sergio Leone, musica di Ennio Morricone – utilizzo dei pedali, orchestrazione, transizione da livello esterno a livello interno: scena del ritorno di Noodles.
• La prassi produttiva.
Préproduction : le rôle du producteur, du réalisateur et du scénariste.
Produzione: girare il film.
Postproduzione: montaggio del film e creazione della colonna sonora (dialoghi, rumori, musica). Spotting session, traccia temporanea, note di tempo, mock up, composizione, orchestrazione, registrazione, missaggio.
Lo staff musicale: editore musicale, compositore, orchestratore, contraente musicale, supervisore musicale.
• Le partiture per il cinema.
La notazione musicale per il cinema. Il software Sibelius.
Analyse - Analyse des partitions avec pistes vidéo, codes temporels et points de synchronisation : extraits d’Alexandre le Grand, Mr. Bean, More is Less.
• Software di editing audio-video.
Étude approfondie – montage audio/vidéo, Dolby Surround, logiciels Logic et iMovie.
Analisi - Realizzazione step by step della sonorizzazione del film muto “Le mélomane” di Georges Melies: analisi del film, composizione delle musiche, scrittura della partitura, registrazione, realizzazione del video.
Approfondimento - Il sistema informatico musicale (hardware, software). Il sequencer, il software notazionale, le librerie sonore. La struttura delle librerie sonore: le solite (singole, multiple). La griglia musicale. Realizzazione di un progetto semplice: creazione delle tracce, assegnazione delle stesse, tecniche base di programmazione MIDI.
- Composizione di una colonna sonora.
Attività - Realizzazione della musica per un cortometraggio. Realizzazione di un DVD contenente il film musicale.
Soutien à la création du laboratoire
- Piano à queue ou piano droit, clavier lesté de 88 touches.
- Connexion audio et vidéo pour un ordinateur portable, écran blanc, système audio.
La formation se compose de 20 séances de 2 heures, soit 40 heures de formation au total. Le coût du séminaire est de 520 €, payable en quatre versements de 130 €.
Partecipanti minimo 8 massimo 14.
Bibliografia
Sergio Miceli - Musique et cinéma dans la culture du XXe siècle - Sansoni
Sergio Miceli ed Ennio Morricone - Comporre per il cinema - B&N
Sergio Miceli - Morricone: la musica, il cinema - Unicopli
Gianni Rondolino - Storia del cinema - UTET
Gianni Rondolino - Cinéma et Musique - UTET
Richard Davis – Guida completa alla colonna sonora dei film – Berklee Press
Ennio Simeone – Storia della musica nel cinema – Rugginenti Editore
AA.VV. - Enciclopedia della Musica - Garzanti
Progetto a cura di
John Renzo